Ocjena: Važni vintage komadi su bili pored zapanjujućih novih djela nekih od najboljih svjetskih galerija u The Salon Art + Design 2016 održanom u New Yorku. U petom izdanju, izložba je sadržavala djela koja su jednako umjetnost i dizajn, jednako zadovoljstvo očima i duši kao i funkcionalni dijelovi za dom. Odabrali smo neke od naših omiljenih naglašavača iz ovogodišnjih užitaka.
Ova talijanska kauča, stvorena 1950-ih, savršeno je aktualna za današnje interijere. Bernd Goeckler Antiques predstavio je asimetričnu trosjednu sofu, novo presvučenu u fantastičnu tkaninu. Sjedi na vrhu podignutog bojenog oraha s nagnutim šiljastim nogama.
Galerija Cristina Grajales predstavila je ovu posebnu lampu Sebastian Errazuriz. Čileanski rođen umjetnik "ugrađuje svoju opsjednutost oporbi između života i smrti u njegovo djelo, stvarajući rad koji podsjeća gledatelje njihove smrtnosti".
Demisch Danant pokazao je ovu spektakularnu grupaciju koja uključuje tekstilnu fresku od Sheile Hicks, koja se sastoji od pet ploča formiranih od upletenih zavjesa od platna, svile i pamuka. Zapanjujuća kauča "Maria Pergay" izrađena je od T-crnog nehrđajućeg čelika i sadrži živopisno ukrašavanje od poliranog čelika, kostiju i slame, obloge i jastučića. Stol za kavu je sve Pergay.
Izraelska umjetnica Ayala Serfaty stvorila je SOMA seriju, koja uključuje tkanje i isprepletanje tanko puhano stakla, a zatim slojeviti kompozitne objekte s toniranim prozirnim staklene vene. Ove svjetlosne skulpture podsjećaju na vodene oblike poput kristala i podmorja, piše Maison Gerard, koji je predstavio svjetlosne skulpture.
Vidjeli smo razne uzbudljive skulpture u The Salon + Designu, što se najviše privlači ovim dvama komadima. Prvi je "vezan" danski keramičar Steen Ipsen, čiji dekorativni keramički izraz uključuje i oblik i ukras. Pokazalo ga je J. Lohman Gallery.
Galerija Adrian Sassoon predstavila je širok raspon suvremenih keramičkih djela, uključujući i broj iz Kate Malonea. Njezina višedimenzionalna "Zelena tumbling magma skulptura" izrađena je od kristalnog stakla. Malone održava studije u Londonu i Francuskoj, a postao je jedan od najpoznatijih britanskih keramičkih umjetnika.
Wolfs + Jung "Glas" i "Šutnja" izrađeni su od patinirane bronce i predstavljaju trenutnu izjavu o današnjoj svjetskoj situaciji. Korejski Boyoung Jung i Emanuel Wolfs iz Belgije čine umjetnički kolektiv koji trenutno ima sjedište u Seoulu. Dvojac često stvara djela koja rješavaju i izazivaju suvremene teme. Dijelovi se prikazuju u Galeriji Amman.
Bernd Goeckler je također pokazao ovaj fantastičan komad Max Ingrand, stvorio ca. 1954. u Milanu. Sadrži pet srebrnih i preklapajućih diskova čistog stakla čaše, aqua, ruže i čaše u pozlaćenoj mjedi od mjedi. Povijesno, moderno i veličanstveno.
Amtita Bonettiova sofisticirana kauč pod nazivom Shield ima ornately izrezbarene medalje na svakom kraju, koji čini da sadrži njegovu punu figurativnu, voluptuous mass. Bonettijev zvanično zvani "kapriciozan, nadrealan i jedinstven". Dijelovi su prikazani u Galeriji David Gill.
Umjetnik Judy Kensley McKie je kapriciozan, ali vrlo rafiniran kaciga za mačke izrađen od patinirane bronce i prikazan je u Galeriji DeLorenzo. Galerija je specijalizirana za Dekorativne umjetnosti 20. stoljeća i djelo priznatih majstora francuske Art Deco razdoblja.
Verner Panton 1969 suspenzijski model "Kuglana svjetiljka" bio je živopisni svjetionik iz cijelog mjesta, privlačeći vas svojim živostima i svjetlom. Plastična stropna rozeta, sidra ružičastim i narančastim kuglicama koje su obložene najlonskim navojem. Rad skriva tri izvora svjetlosti. Predstavio je Galerie du Passage u Parizu, bio je jedan od brojnih šarenih djela.
Ovoj spektakularnoj izvedbi Marc Fornes proizlazi iz strujanja i gibanja. Predstavljena od strane Galerije ALL of Los Angles i Peking, izrađena je od obojenog aluminija. Iako je rad velik i značajan, održava laganu i prozračnu prisutnost.
Na staklu Giustini / Stagetti Galleria O. Roma bila je izložena mala i veličanstvena stolica od jaja brazilskih rođendanskih dizajnerskih zvijezda Campagna Brothers. Galerija je specijalizirana za dizajn talijanskog 20. stoljeća kao i međunarodni suvremeni dizajn.
Poput ogromnih dragulja obloženih sa stropa, švedski umjetnik Frida Fjellman "Luster aux Couleurs de la Forêt" (sjaj boja šume) je krupan, velik i emocionalan. Nijanse zelenila koje se koriste u komadiću izazivaju organski osjećaj. "Što to utječe na naše osjećaje? Što nas čini osmijehom, što nas tjera da postanemo angažirani? U svom radu, opetovano uhvati na ono što se smatra previše ", piše umjetnik u svojoj izjavi. Rad je prikazivao Hostler Burrows.
Prostor Friedmana Bende imao je ove dvije impozantne i voluminozne ribane papira i bambusovih svjetiljki. Stvorili su ga Andrea Branzi, utjecajan talijanski arhitekt i dizajner. Branzi je bio dio grupe umjetnika koji je 1966. godine osnovao Archizoom Associati. On također promiče pokret talijanske radikalne arhitekture.
MoreINSPIRATION
Salon Art + Design ima najnovije značajke u high-end dizajnu
Elegantne i uredne dizajn kuće na zaslonu na dizajnu Miami 2016
High-End Home Design, umjetnost na izložbi u Salonu New York
Ovaj je komad iz Galerie Kreo bio osobito iznenađujući s gledišta materijala. Dok galerija uvijek ima nova i inventivna djela, ovaj je komad zapravo izrađen od industrijskog filca koji je obložen staklenim vlaknima i epoksidnom smolom da bi joj pružio snagu i stabilnost. Moderni dizajn François Bouchet, u kombinaciji s neobičnim materijalom, razlikuje ovu tablicu.
Galerija Kreo također predstavlja ovaj Ronan & Erwan Bouroullec. Dio zbirke, zvonoliki oblici dolaze u prilagođeni, obojeni metal i osvijetljeni su LED svjetlima. Parizijski braća i sestre počeli su raditi s Cappellinijem 1997. godine i od tada su radili s mnogim vodećim svjetskim dizajnerima.
Ova tablica iz galerije Marc Heiremans nas podsjeća na zlatni planet, kovitlajući se u galaksiji sjaja i svjetlucanja.
"La Religious" je stvorio Pierre Chareau oko 1923. Izrađen za Grand Hotel u Toursu, Francuska, ima četiri alabasterske trokutaste ploče unutar podesivih crno-patiniranih metalnih nosača i konusni mahagonij. Kao što je web stranica Galerije Marcilhac postavila ... "Oblikovana svjetiljka ili osvijetljena skulptura?"
Nismo mogli prestati gledati ovu čudesnu klupu iz galerije Maria Wettergren. Široke punjene čipke moherne tkanine usko povezane zajedno stvaraju najneobičniju površinu. Glatka i uredna površina izravna je suprotnost od labavih krajeva pramenova koji vise ispod.
Senzacionalni raspored pronađenih objektnih zrcala želio nas je da ih svi odemo kući. Svaki od njih je čudan i originalan komad umjetnosti, ali masovno, čudesni su. Svi su stvorili Cristabol M. i prezentiraju Mark McDonald iz Hudson, NY.
Par prekrasnih stolica koje prikazuje M.F. Toninelli iz Monaka odlikuju raskošnim presvlakama, no to je otvoreni dio nogu koji nas je privukao. Konstrukcija čini drvo što većim dijelom umjetnosti podržava kao funkciju.
Moderna galerija u Stockholmu prikazivala je ove klasične skandinavske skladbe. Naročito se nosi fotelja koju je 1963. dizajnirao Magnus Stephenson iz Danske, a sastoje se od mahagonija i originalne konjske kože.
Homedit je prvi put susreo zapanjujuće djela Christophera Duffyja u dizajnu Miami. U galeriji Sarah Myerscough, stolovi se sastoje od drva, smole i stakla na način koji oponaša geološko olakšanje podvodnog kreveta. Počeo je izraditi tablice nakon jednog dana u tvornici stakla, pa je zamijetio kako je zamračena dok su dodali još slojeva.
Ova izuzetna slika Maisie Broadhead, koja ponovno interpretira povijesne likovne slike i usredotočuje se na istraživanje iluzije i ideju "vrijednosti". Prostorna ekspanzija bisera iz obojenog prikaza diše dodatno živjeti u slikarstvu, premošćujući dimenzije.
Nilufarova neobična stolica je poželjna zbog dizajna tekućine i atraktivne krivulje.
Sjedište "One Piece" u bronci Marc Fisha, organski oblik koji je predstavio Todd Merrill Studio. Izrađen u 2016. godini, dio je serije koji istražuje pozitivan i negativan prostor koji može nabaviti jedan komad drveta. Izrađen je od gotovo 180 komada hrastovog drveta, oblika, ručno izrezbarenog, a zatim brusan do glatke. Teksture i boje izrađuju se s bojom tinte i brončane boje.
Victor Hunt predstavio je ovaj podebljani prostor Tomás Alonso, nazvan projektom vaalbeek. Moderni i šareni komadići dobro se nadopunjuju. Stol za kavu ima bridove na vrhu i kameni pribor ih ima preko dna, što pomaže u održavanju elemenata na mjestu. Sjenilo na zidu i podna svjetiljka savršeni su uparivanje.
Andy Paiko Glass stvorio je ovu zadivljujuću fasadnu vertikalnu instalaciju pod nazivom Smolder. Radom na Pacific Northwest, Paiko smatra da je njegov cilj kao umjetnik "ispitati ulogu stakla u odnosu na njegovu funkciju". Ovdje se prikazuje galerija Wexler u Philadelphiji.
Ovo je na popisu, ali jedva zagrepi površinu kada se tiče svih divnih komada koje smo htjeli odvesti kući iz The Salon Art + Design.
