Općenito, kad razmišljamo o taxidermy, mi automatski misliti na ljude koji vole loviti i montirati svoje hvata na njihove zidove kao trofeje. Posljednjih je desetljeća porezna služba prestala iskoristiti jer je zaradila ugled kako je nešto staromodan i zastarjel. Međutim, nova generacija dizajnerica skočila je na carinskoj karijeri taxidermya, a praksa je prošla kroz renesansu i stvarno gura granice umjetnosti, dizajna i ukrasa dalje nego što smo ikad mogli zamisliti.

Kate Clark je kipar koji živi i radi u Brooklynu, NY. Njezin je rad niz pripovjednih portreta koje ona konstruira stvaranjem i potom preobrazbom taxidermied životinja. Istražuje napetost između osobnih i mitskih područja stvaranjem skulpture koja sintetizira ljudsko lice i tijelo divljih životinja. Njezin je posao jednako šokantan i odbojan jer se prepoznajemo u skulpturama i možemo se povezati s emocijama na njihovim licima.

Lisa Black je kipar, zlatar i umjetnik sa sjedištem u Aucklandu, Novi Zeland. Njezina ljubav prema životinjama i njihov oblik, u kombinaciji s preokupiranjem s neposrednom budućnošću u kojoj su tehnologija i biologija blisko povezani, doveli su je do stvaranja njezinih tekućih nizova modificiranih životinja. Njezin rad prikazuje životinje s pažljivo integriranim mehaničkim dopunama i odražava našu tehnološku napredak i njezin potencijalni utjecaj na prirodni svijet.

Istražujući mogućnosti koje umjetna evolucija drži za budućnost, skulpture Enrique Gomez de Molina fascinantne su, humorne i uznemirujuće sve u isto vrijeme. Kombinirajući različite dijelove mrtvih životinja, de Molina stvara nadrealna hibridna stvorenja koja se nada da će pomoći podići svijest o opasnostima koje se danas suočavaju s mnogim vrstama, kao što su deforestacija, razvoj, genetsko inženjerstvo i ljudska intervencija.

Pod utjecajem priče i prirodne povijesti, umjetnica Kelly McCallum koristi viktorijansku taxidermu kao i insekte i plemenite metale kako bi stvorio neobičnu i znatiželjnu zbirku skulptura. Njezin rad istražuje teme smrti, dekadencije, propadanja i ponovnog rađanja.

Preko granica umjetnosti i dizajna Alex Randall stvara ugovorene i jednokratne rasvjetne instalacije za hotele, barove, restorane i privatne rezidencije širom svijeta. Umjesto strašan osjećaj gotike koji je obično povezan s taxidermy, Randall uvodi osjećaj zabave i daje novo značenje plemićkoj tradiciji trofeja.

Polly Morgan je taxidermist koji koristi životinje koje su umrle zbog prometnih nesreća ili kućnih ljubimaca koji su umrli od prirodnih ili neočekivanih uzroka, a potom su ih donirao njihovi vlasnici. Umjesto da oponaša prirodna staništa životinja, namjera joj je da ih stavi na manje očekivani krajolik kako bi nas potaknuo da drugačije promatramo životinje kao po prvi put.

Međutim, ako ove čudne i prekrasne kreacije izgledaju prikladnije za umjetničku galeriju nego za vaš dom, sljedeće taxidermy-inspirirani proizvodi svibanj biti malo više pitom i prikladan. Uostalom, svi ne sviđaju ideju o stvaranju mrtve životinje u njihovom domu.

Umjetnik i kipar Shauna Richardson ima jedinstveno djelo koje naziva "crochetdermy". Koristi kukičanje za oblikovanje realističnih životvornih životinja koje nose znatnu sličnost s tradicionalnom tjelovježbom, osim što se ne uključuju mrtve životinje.

Domestic Trophies je raspon rada koje je dizajnerica Rachel Denny postala najpoznatija. Dragocjene glave izrađene su u Dennyjevom studiju i prekrivene udobnim kablovskim pletenim vunenim kašmirom. Njezin interes leži u potencijalu materijala koji koristi i kako se mogu manipulirati na neočekivane načine.

Frederique Morrel izrađuje proizvode od prirodnih galanterija. Tvrtka se sastoji od Frederique Morrel i Aaron Levin koji se sastao na konceptualnoj izložbi umjetnosti u Parizu 1980-ih. Zbirka Passe-Murrailes može snažno podsjećati na lovne trofeje, ali kreatori inzistirati na tome da su ona živa bića koja su poput prijatelja obitelji koja su neočekivano probijala glave kroz zid kako bi nam dali svoje osobne priče.

Donya Coward je umjetnica koja stvara suvremene skulptorske umjetnine kombiniranjem kukičala i pletenja s obnovljenim materijalima i pretvarajući ih u živopisne i dramatične skulpture. Psi i ptice značajno se pojavljuju u njezinoj tekstilnoj taxidermy zbirci.

Dostupna iz Anthropologie je Savannah Story Bust kolekcija sadrži slonove, žirafe, rino i zebru. Slojevi repurposed cementnih vrećica prekriveni su vintage francuskim knjigama kako bi stvorili ove atraktivne glave glave papira.

U istoj liniji je Cardboard Safari, tvrtka koja stvara jedinstvene dekorativne proizvode od kartona, uključujući niz životinjskih trofeja izrađenih od recikliranog kartona.

Rice također napraviti glađu papir glađu koja je dostupna u tri različite boje kako bi osvijetlio bilo koji zid na kojem se visi.

Ova serija pod nazivom "Ručna pustinja" - glavni projekt glave papira, jest istraživanje ljepote i autentičnosti prirode Jennifera Khoshbina. Njezin je umjetnički uzeti tradicionalni lov, pri čemu ona koristi papir i smolu kako bi stvorila ukrasnu dragu glavu.

I konačno za one od vas koji zapravo ne osjećaju pletene, kukičane, papirnate glave jelena, što je s malim trofejima napravljenim od lega? Tako je, čuo si me ... lego. Upravo je to došlo David Cole. Teeny sitni mali trofeji veličine dlana, s ljubavlju izrađenim od pojedinih lego opeka.

Znači, nakon tog vrtoglavog istraživanja renesanse porezne službe u svim njegovim guscima i podvodnom djelu inspiriranoj poreznim namirnicama, što mislite? Ima li ovdje nešto što vam se sviđa ili ne sviđa? Ili je to na bilo koji način promijenilo vaše mišljenje o taxidermy? Voljeli bismo čuti vaše misli, kao i obično, ostavite komentar i započeli raspravu.